所谓段节就是需要提取剧本中的主要情节动作,熟悉并打通动作和动作之间的关系。”
“我本人是方法派,更习惯用细节去表现内心情绪,细节越丰富,人物越丰满立体。”
“所以演员一定要重视围读剧本,尤其和对手达成好的合作状态。”
“大家研究的过程不只是对剧本角色,更是对相互之间的认可共鸣,团队产生凝聚力才能有战斗力不是吗?”
这句话百分百有感而发,回想这两年剧组经历,无论一个勺子还是我的姐姐,无论心理罪还是白夜追凶,每个团队都很敬业,如果没工作人员付出,根本不会有演员的万众瞩目。
郝校长带头鼓掌,回想起在人艺每天围读剧本的场景,那是多么简单快乐的时光啊!
“最后,也是最关键的部分。”苏泽认真道:“就是注意力集中。”
“我认为在表演领域主要是两个维度:外在注意力和内在注意力。外在又分为:注意力时间以及注意力大小。”
“乖乖,这是秘籍有没有。”
“你带笔没?”
“还等什么?赶紧记下来啊!”
很多学生二话不说,开始记录,机不可失时不再来的杀手锏啊。
“一个演员的体验,要么来自他跟外在事物的互动和关系,要么作用于自己的内心,从而呈现出来的一个行为表达。”
“先说注意力时间,本质是一个快速切换演员关注点的过程。”
“一间屋子里,如果我给你30秒观察一件物品,然后关灯,请你马上描述观察的物品特征。”
“然后时间缩短,请用20秒将注意力集中在一个细节上,然后关灯再次描述。”
“以此类推,最后可以快到什么程度?”
“两秒!”
“你依然能够给我一个准确答案。”
全场响起骚动,然后很快安静,苏泽满意继续道:“注意力圈大小我理解是一个演员去自洽个人所处空间的过程。”
“咱们在表演过程中,尤其是配角,或者同台非本场戏份的演员。注意力容易在没有戏份的过程中跑走,可是一旦跑走,角色的质感就会懈怠,重新集中就是浪费精力。”
“我可以提供一个方法:这个时候我们想象一盏聚光灯,从头顶打下来,人物就站在灯光中心。”
“演员本身像是处于一种孤寂状态,这个光圈像是一个壳子。你可以练习凭借控制去调整想象光圈的大小。”
“让自己的注意力随着戏份多少而调节,仿佛出于待机和激活状态,从而有效节省更多精力。”
此话一出,全场沸腾。
“这就是传说中的一秒入戏?”
“应该不是,感觉更像是一种表演状态!”
“好家伙,听起来就牛逼。”
“感觉好难啊!”
“废话,不难能叫绝技?”
“原来泽哥演戏是这个状态?”
苏泽等骚动平静,严肃道:“所谓内在注意力更多是演员集中调动自身情绪的过程,以虚拟环境下所看到的、听到的、摸到的和感受到的东西为中心。”
“我坚信快速入戏听上去好像是一个瞬间感觉,但真正到达的要求是离不开长期训练和努力积累。”
“演员这个职业看上去简单,长得漂亮,会说台词,往镜头前一站就完事?”
“我相信这是一个匠人精神才能打磨出来的艺术行为。”
“请尊重演员这个职业!”
请收藏:https://m.22bqg.cc
(温馨提示:请关闭畅读或阅读模式,否则内容无法正常显示)